Film-listám értékelések szerint

Filmek:

5 Centimeters per Second
Animátrix
Állatfarm
Adaptáció
Bambi 								
Batman - A denevérember
Belleville-i randevú - Francia rémes
Casablanca
Csillagok háborúja
A hallgatag ember								
Édentől keletre
Forrest Gump
Gattaca 										
Gladiátor
Grave of the fireflies (Hotaru no Haka / "Szentjánosborgarak temetője")
A Gyűrűk Ura
Harakiri
Jurrasic park
Kapcsolat
Koyaanisqatsi - Kizökkent világ
Kontroll
Lélegzet
Leon, a profi
Lilja 4-ever
Macskafogó
Mátrix-trilógia
Mennyei királyság
Memories (Emlékek)
 (Ma. kb. '65)
Minden6ó
Napfény
Neon Genesis Evangelion
Normandiától Berlinig
Az oroszlán király
Ponyvaregény
A rettenthetetlen
Scmidt története
Sötétkamra
A sötét lovag
Szerelem és halál (Woody Allen)
Star Trek: Voyager
A szakasz
A tizedes meg a többiek (Ma*.'65)
Tozsdecápák (Oliver Stone) 
Az utolsó szamuráj
Vampire hunter D - Bloodlust
WALL•E (WALL-E)
Voices of a distant star
Vérzo olaj
Visszatérés
Whisper of the Heart / Mimi wo Sumaseba

A.I. - Mesterséges intelligencia
Angel's egg
Amadeus
Ámbár tanárúr
Armageddon
Cséplő Gyuri (1978)	
Csibefutam
Das boot
Dragon ball
Egy csodálatos elme
Édes november
Ellenség a kapuknál
Az elit alakulat
Elveszett jelentés (Lost in translation)
Equalibrum
A hét szamuráj
Fehér tenyér
A félelem órái (1955)
Fülledtség (Wachowski fivérek)
Harry Potter és az azkabani fogoly
A kis buddha
Love Hina
Max
Medicine man
Mindent a győzelemért (Rudy)
Metropolis (anime)/ Metropolis (~1930)
Mikrokozmosz: A füvek népe
Princess Mononoke
Ran - Káosz (Akira Kurosawa 1985)
Sin city - A bűn városa
Somlói galuska
Sorstalanság
Sztalker (1979)
Száll a kakukk fészkére
A sziget
Született július 4-én
Tűzszekerek (1981)
Vágta (Seabiscuit)
Vissza a jövőbe - trilógia

Adaptáció

Részlet a dvd borítójáról Az Adaptáció az egyik legszemélyesebb film számomra. Kicsit nehéz írni róla... Röviden:
A főszereplő egy teljesen hétköznapi személy, nagyon tetszett, hogy igazán könnyen bele tudtam élni magam a filmbe, mert a főszereplő és annak gondjai belső gátjai nagyon is hasonlatosak enyéimhez. Nem lehet leírni, de szerintem aki kicsit fogékony az ilyesmire annak nagyon tetszeni fog. Már az első filmkockáknál, az első szavaknál (apropó én angol hanggal néztem inkább, szerintem úgy jobb, de ez csak egy tipp volt) feléleszti a nézőben a film egyedi hangulatát, és az együtt érzést, a szimpátiát... Nem lőném le inkább a poént...:)

A film azért is érdekes, mert úgy tűnik mint ha film teljesen valóságos lenne. Nem tudok rájönni, valószínű csak egy nagy kamu az egész, de mindenesettre nagyon érdekes...:A film egy forgatókönyvíróról szól Charlie Kaufmannról, aki egy az orchideákról szóló könyv megfilmesítésén dolgozik. Ami elég nehezen megy neki... a film folyamán megismerhetjük a főhős életét, szerelmi gondjait..., míg a film végére elkészül a film forgatókönyve, ami tulajdonképpen nem más mint amit eddig néztünk... Szóval tulajdonképpen az Adaptáció a forgatókönyvírója a film főszereplő, a film arról szól ahogy megírja a forgatókönyvírás forgatókönyvét. Ugyanis ha megnézzük a film borítóján szereplő két forgatókönyvírót, azok azonosak a film szereplőivel.

De még van egyéb érdekesség is a filmben, egy részt elég érdekes a szerkezete. Bár ez nem is annyira látványosan igaz. Óriási poén szerintem, hogy Kaufmann az írogatása közben többféle megoldást is kitalál és elvet, amik előrébb vagy később elszórva meg is jelennek a filmben... amiket ha megtalálunk nagy derültség és meglepettség formájában esnek le, hogy tényleg!!!!!:) Egy ilyen, kevésbé, csak többszöri megnézés során észre vehető fricska, hogy a Charlie a film elején izzadtan, magyarázza hogy nem szeretne lövöldözést és autós üldözést a filmben... a film végére azét még is jut egy...:9 húú de még nagyon sok ilyen van... de hát úgy az igazi ha nem én árulom el őket.

Órákig lehetne még beszélni a csodálatos mellékszereplőkről, akik teli vannak élettel, érdekességgel és óriási nevetséggel is... Röviden, számomra ez egy kihagyhatatlan film, mindenkinek csak ajánlhatom... Megyek is és megnézem még egyszer...:)

U.i.: Mellesleg a zenéje kit ünő! (Na és szerintem egész különleges is).
és még valami: én kivételesen angol nyelven ajánlanám a megtekintését (a magyar szinkron valahogy nem az igazi).

AZ Orwell könyve alapján készült rajzfilm az igazságtalanságról, a halatom gazságáról, kegyetlenségéről, és az elnyomásról szól. Állatokra szimbolizálva mutatja be az embert, a jóságost, odaadót, becsületest; és gonosz, önzőt, csalót...

   Egy tanya (farm) a világot megtestesítő színhely. AZ állatok levetik a gazda, az ember rabigáját egy olyan társadalom reményében ahol igazság van, és munkájuk gyümölcsét nem mások fölözik le; míg semmi mást nem kapnak mint didergést és éhezést.
Elkezdődik a Forradalom.

ÉS a történelem látszik kirajzolódni.

Felejthetetlen szívszorító, gyomorba markolóan igaz történet


      A rajzolás kitűnő, a figurák nagyon jellemzőek és érzék letessek. A hangsúlyosabb elemeknél torzítást (pl. Jones hatalmas figurája, vagy az ember-ház félelmetes, sötét, felfoghatatlan káosza - az állatok számára, tehát a torzítás a nézőpontok ábrázolásának eszköze) is nagyon jól használ, látszik a készítők, rajzolók otthonossága a modern ábrázolásban. Animáció néhány helyen észrevehetően szegényes, (pl. néhol a hátterek), de a lényeges részeknél óriási, nagyon hatásos, jól eltalált, felejthetetlen rendezői megoldásokkal találkozunk. Itt is érezhető az animációs filmek hatalmas erőség, (amiért én nagyon szerettem őket) hogy olyan megkoreografált jelenteket és olyan szögből mutatta be ami hagyományos filmben alig elképzelhető, és kivitelezhető lenne. [éljen]

A zenét itt is megkell említenem, nagyon hangulatos, valahol pontosan meg adja azt a történelmi légkört ami a történetet körül övezi.



Felírat (magyar):
Animal Farm.srt

Sajnálatos mód (én legalábbis) csak angol hanggal tudtam beszerezni, pedig még most is rémlik valahol a magyar mesélő hangja...

A főalak egy tipikusan nem tipikus jó főhős. Ez is mutatja hogy a film a valóságot mutatja be, ha azt kifigurázó nevetsége formában is. Az alap elv, hogy a kőkemény valóságot ki bírni nem (lásd a kezdeti Eduárd példáját) csak kinevetni lehet... Az elképesztő és nagyon kifinomult, egyedi (a még igazi az ötvenes évekbeli magyar filmhumor izében) komikumokat, amik helyetekben, arc-, szójátékokban, jól felépített vissza-vissza térő imádott elemekben, és még kitudja hogy nyilvánul meg.. -nem részletezném, elvégre mesélni el nem lehet, látni kell!
"Sszzz...szóval..." (a filmből idézet...:) - ott az igazi) a film karakterei kitalált, igazi "forma jellemek" - mind különböző ember fajtát képviselnek... Jól látható ahogy oda figyeltek hogy a különböző jellemek mind más más hozzá tökéletesen illeszkedő stílusban, hanglejtésben, szó használatban beszéljenek. Főhősünk egy afféle életre való, nem is akarom rossz szavakkal leírni... némileg önző, de valójában jószívű ami a végén érvényesül is... mert hiába, barátok kellenek... (valahogy így). Az igazán az elején megmutatkozó jelemme pontosan Sven Hassel regényeinek Portájára hajaz - ha valaki ismeri. A többiről nem is próbálnék szót vesztegetni, mindenkinek élményt lesz megismerni őket...!

olykor felcsillogóan hangulat közvetítő fényképezés
a korhoz illő fülbemászó zene

InForMÁCIÓ: http://www.aoianime.hu/index.php?oldal=reviews&rev=116

Az utolsó szamuráj


Tekints meg egy rövid elmélkedést, a szamuráj és a hozzá hasonló jedi értékekről...
Hát most nincs sok kedvem írni a filmről... (amúgy sem érdekelne senkit, ugye...:)) SZóval csak annyit hogy nagyon jó, mikor először a moziban láttam az hihetetlen élmény volt... stb. aki érdeklődik, illetve mi több szereti a keleti kultúrát... az nézze meg (külön felpezsdítő hogy a filmben a japánok japánul is beszélnek... szinte jelzi a film profizmusát, ugye milyen nevetségesek azok a filmek ahol az amcsi szuperhőssel még az utolsó csavargó is simán beszél egy távol tájon... hehe) máskülönben meg persze mindenkinek ajánlom, nagyon is... Ja és a színészi alakítás valóban kifogástalan...

A www.lionking.org nagy egy elég jó rajongói oldal,o tt szinte mnidnet megtalálasz ami oroszlánkirály... karakterek

Bambi

Talán a legjobb Disney animációs film. Távolról azt lehet hinni hogy egy csupán egy kis aranyos őzikéről szól, de valójában itt fogalmazták meg talán legdrámaibban mondanivalójuk a Disney filmek készítői. A végéren igen komoly témát kapunk, expresszív, kifejezetten apokaliptikus megjelenítéssel: (pl.) az ember pusztítása.

A vizualitásban fantasztikus, rendkívül erős, művészi igényű. Az erőteljes zenével rendkívül expresszív.

Összehasonlításban, egyébként ha jól megnézzük a magyar Vuknak egyértelműen inspirálója lehetett.

Értékelés: 90%



Belleville randevú - Francia rémes

Rendkívüli, karikatúrisztikus, különleges humorú francia rajzfilm (mellesleg 5 évig készült). Egy biciklistáról szól -félig meddig- a történet. A film egyik különlegessége hogy összesen közel két mondat hangzik el... más különben a testbeszéd tárházát vidítóan felhasznál kommunikál. A képi világa, a szigorúan csak szabad kézzel megrajzolt animáció fantasztikus... ÉS milyen részlet gazdag!! De tényleg, nem is tudom hányszor láttam már, de eddig mindig lekötött a fókuszban lévő események... csak most hogy úgy megint kedvet kaptam rá figyeltem fel rá egyszer csak, hogy a megrajzolt anyagnak (teljesen a hasra-ütés-kalkukációs-számítás alapján) kb. harmadát még nem is láttam... A háttérben átmegy egy esőzubonnyos férfi egy felüljáró hídon, az esőcseppek hogy csapódnak be egy tetőn és a többi vég nélküli sora... Zenéje ellenállhatatlanul fülbemászó, és rendkívül illeszkedik a filmhez (pl. mikor a zenére ritmusra mozognak a szereplők)... A humor mellett, néhol nagyon szívmelengető a film. Az aranyos, csúnyácska mellék és még mellékebb szereplők (nem kap igazán nagy jelentőséget egyetlen karakter sem), igazi együtt érzést keltenek az érzékenyebb nézőkben, olyat amire egy egy milliomos, agyon rajongott, gyönyörű bálványnak kikiáltott hollywoodi sztár -általában- sehol sem képes. Két Oscar jelölés: legjobb animációs film és legjobb betétdal.
Mindenkinek csak ajánlhatom...

Kérlek tekintsd meg a filmből készített kis (kedvcsináló) képösszeállításomat...>>>

Látogass el a hivatalos oldalra
(ahol példának okáért belehallgathatsz a a film zenéjébe >>>> www.lestriplettesdebelleville.com

Megrendelhető az xpress.hu-n...
Egyetlen rövidke villanásig még zavarnám pupilláikat! Amelyiben megtetszeni látszik eme fenti rajzfilm-alkotás, és tudnék ajánlani még egy myomos okot a beszerzésére... és pedig hogy a filmhez adott kettes dvd lemezen egy igazán remek magyar film alkotás a Somlói galuskát is megnézheted... nos hogy mi is ez azt itt megtudhatod (uúgyanis erről is készítettte megy rövid kis összeállítást): Somlói galuska

Casablanca

A Casablanca egy 1942-ben készült, fekete-fehér romantikus amerikai film.

Rendezo: Kertész Mihály 

Nem tökéletes, de dialógusok sokszorta zseniálisak, a Rick Blaine (Humphrey Bogart) karaktere fantasztikus, a történet izgalmas és jól tartja sokáig "homályt" benne.

Értékelés: 85%

Történet

Casablancában mindenki Rick mulatójába jár. Ez az egyedüli hely, ahol a nácik elől Amerikába menekülők hamis papírokhoz juthatnak. Egy nap feltűnik régi szerelme egy másik férfi társaságában, s akkor egy pillanatra elveszíti korábbi határozottságát és cikikusságát.

Idézet:
Ugarte: Te utálsz engem ugye?
Rick Blaine: Ha érdekelne hogy létezel akkor utálnálak.

A hallgatag ember
Hombre [1967]

(Martin Ritt)
western

Történet:

Vélemény: Az egyik legjobb western amit láttam. Remek, realista történet, kemény és egyedi főszereplő, jó és mély párbeszédek, komoly társadalom kritika (indiánok elnyomása). Jó, hangulatos, emlékezetes zene.

Értékelés: 90%

Idézet:

Ellenség a kapuknál
(Enemy at the Gates)

háborús filmdráma, 131 perc, 2001

rendező: Jean-Jacques Annaud
író: Jean-Jacques Annaud, Alain Godard
zeneszerző: James Horner
operatőr: Robert Fraisse
jelmeztervező: Janty Yates
producer: Jean-Jacques Annaud, John D. Schofield
executive producer: Alain Godard, Roland Pellegrino, Jörg Reichl, Alisa Tager
látványtervező: Wolf Kroeger
vágó: Humphrey Dixon, Noëlle Boisson

szereplő(k): 
Jude Law (Vassily Zaitsev)
Joseph Fiennes (Danilov)
Rachel Weisz (Tania)
Bob Hoskins (Krushchev)
Ed Harris (Koenig)
Ron Perlman (Koulikov)
Gabriel Thomson (Sasha)
Eva Mattes (Mrs. Filipov) 

Forrest Gump [1994]
(Robert Zemeckis)
dráma - szerelmi történet - vígjáték

Rendkívül szép történet, a Kapcsolat után Zemeckis legszebb rendezése.

A remek, poénos karakter(ek)en kívül a háttér világ is abszolút reális (történelmi utalások is jók) és áthatja egy mély szomorúság, megfelelő mondanivalóval az életről.

A zene szintén kitűnő, soundtrackok között nagyon nagyok vannak.

Értékelés: 90%

Történet:

>>idézetek katt!

"Frodo: Nem bírom megtenni Samu.

Samu: Tudom. Nem jó ez, igazából nem is kéne itt lennünk! De itt vagyunk. Olyan ez mint a nagy regényben Frodó úr, amikre mindenki emlékszik. Mind teli voltak sötétséggel és veszéllyel, és néha még a végüket sem akartuk tudni, mert boldogan semmiképpen sem végződhettek.

Hogy lehetne a világ újra olyan mint volt, ha ennyi szörnyűség történt közben?

De végülis ez csak egy múló dolog. Ez a sötétség, még a sötétségnek is el kell múlnia, új nap virrad majd fel! És ha egyszer kisüt a nap annál tisztábban fog ragyogni. Az ember azokra a történetekre emlékszik amik jelentettek valamit, még ha túl kicsi is volt hozzá hogy megértse miért. De azt hiszem Frodó úr, én igen is értem, most már tudom! E történetek szereplői gyakran visszafordulhattak volna, de nem tették. Tovább mentek, mert volt mibe kapaszkodniuk.

Frodo: Mi mibe kapaszkodjunk Samu?

Samu: Akad még jó ebben a világban Frodó úr, amiért érdemes küzdeni."

Talán késöbb lesz több dolog is...

Harakiri
Seppuku (Japán - 1962) 
 
Műfaj: történelmi 
 
Rendezte: Masaki Kobayashi 
 
Szereplők: Tatsuya Nakadai, Rentaro Mikuni, Shima Iwashita 

 

Tartalom: Az 1630-as években elözönlik Edot, a középkori Japán fővárosát, a gazda és háborúskodás nélkül maradt, kétségbeesett, rongyos, éhező szamurájok, a roninok. Sokuk igazi harcoshoz méltó megoldást választ a kilátástalan helyzetből, harakirit követ el. A kizsigerelési szertartáshoz kell egy klán, amely az öngyilkosság rövid idejére befogadja a ronint, s biztosít egy képzett embert, aki a szeppuku után egy csapással lenyakazza. Sok, kevésbé becsületes szamuráj, azonban csak pénzt akar zsarolni a klánoktól, s esze ágában sincs magát kivégezni. Egyszer aztán megérkezik az Iyi klánhoz Hnashiro Tsugomo. De már neki sem hisznek…

(xpress.hu-ról, ahol dvd-n meg is rendelhető)

Előzetes:

A filmről röviden:

Remek film, remek történettel és azt megformáló látásmóddal és kifejezésmóddal. A történet és a film kifjezetten realista, sokszor feltünnően szürke fekete-fehér képe nagyon illik az egész filmhez, amiben végig érezhető egy nagyon realista visszafogott rendezői elképzelés. Ezt nagyon jól érzékeltette a film nagyon egyedi és nagyon hatásos zenéje, ami ép kellő riktássággal szólal meg. Ez kifejezetten nem harsány, legtöbbször egyetlen hangszeres, ami a korhű hangulathoz is hozzájárul. A film egész környezete is igen történelemhűnek hat, ehhez hozzá tesz hideg, komor, realista szemlélete, nem kendőz, nem idealizál - de egyben nem is fest egyszínű feketét. Fényképezése hasonló remek, nagyon erőteljes képek is feltünnek, és a sokszor ismétlödő helyszíneket is hangsúlyosan jeleníti meg. Mindezek adnak egy igen erőteljes és egyedi hangulatot a filmnek.

A forgatókönyv nagy erénye az is hogy nem csak általánosan jó az ötlete, de a vége se csak azért van mert vége kell hogy legyen. Itt a vége valódi csúcspont, itt jelenik meg közel a film teljes lényege, itt értjük meg igazán az eddigi eseményeket és miértjüket. A film vége az elejével egy remek keretes szerkezetben zárul, ami sok új filmel ellentétben egyáltalán nem erőltettett.

Megemlítendő még a színészek remek játéka, a dialgousok előadása remek, kifejezetten japános - egyáltalán nme kár hogy magyar szinkron nélkül jeletn meg!

Kapcsolat

Rendező: Godfrey Reggio

Zene: Philip Glass

ko-yaa-nis-gatsi (a hopi nyelvből), f.
jelenti:

1. őrült élet. 2. zavaros élet. 3. kiegyensúlyozatlan élet. 4. széteső élet. 5. az
élet olyan állapota, amely változásért kiállt

Dokumentum film ketegória. Történet gyakorlatilag egyáláltalán nincs....
ÍGy, az univerzum, a természet, az élet és az ember általános, örök érvényű törvényszerűségei, szabályairól szól.

gyönyörű és megrendítő
fantasztikus képek, hol lassítások, hol gyorsítások, hol tükrözödések, hol elsuhannó autó forgatag, hol emberi tömeg, fények kavalkádja stb., stb., hieteteln képek. Így jutt el olyan mélységesen legegyszerűsített alapvető törvényszerűségekig mint a víz, a felhők, az emberek mozgásának hasonlósága.

A világ teremtése, létrejötte játszodik le elöszőr (?) a szemünk előtt.
Megjelenik a kezdet, az üres, békés, puszta föld. Majd a többi ős elem, levegő, víz (tűz csak az ember pusztítása ként). Az elemekből megszületik az élet.

Az egyensúly, a természet világából (természetes formák, kősziklák) eljuttunk a kiszökentt világra, technika, az ember világába (tökéletesen leszabályozott formák, az éjszakai fényárban úszó városok vége láthatatalan négyzet rácsra osztott szerkezete, amelynek mélyének üregeiben, apró szobákban elveszett emberek a gondok súlya alatt elveszetten, cigatettázva üldögélnek).

A természettel szöges ellentétben áll az amit ember teremtett, a technika, a gépezetek, a városok. Ezt jól kifejezi képekkel, és a zenével. Ez a természet elleneségből követekzik a kiegyensúlyozatlanság, az ember nyomorúsága, az ember örök futása, hajhászásása, az ember kisszerűvé, jelentéktelenné válása.


És mikor az ember elhagyná ezt a földet...

Zene, mint említettem remek. Remek témák, a hosszú-hosszú egymástól alig elválló jelenetek alatt. Kifejezi például az állandóságot.

Beszerzés:

A filmdirektről: Godfrey Reggio lenyűgöző "qatsi"-trilógiájának első két része végre megjelenik azon a formátumon, amely a lehet legtökéletesebben képes közvetíteni a Philip Glass lenygöző zenéje és a felejthetetlen szépségű látvány házasságából született egyedi mestermű hangulatát! A két dialógusok és valódi cselekmény nélküli film máshol még soha nem látott perspektívából mutatja meg a természet csodáit, a felhőket, a viharokat, a naplementét és az éjszaka fényeit, hol lassítva, hol felgyorsítva az eseményeket majd az ember alkotta létesítmények művészien fényképezett részleteiben gyönyörködhet a néző, a milliós nagyvárosok forgatagában, a szinte néptelen sivatagok látványában, a különböző népcsoportokhoz tartozó emberi arcokban, de láthatunk balettszerűen mozgó gyártósoron dolgozó robotokat, az ipar képeit, és láthatjuk az emberi pusztítás nyomait is. Koyaanisqatsi hopi nyelven annyit jelent: egyensúlyából kibillent világ - kizökkent világ. Powaqqatsi azt jelenti: változó világ. Reggio két filmje hol megnyugtatja a nézőt, hol csodálkozásra készteti, de mindenképpen gondolkodásra serkent. Célja, hogy meglássuk a világ hétköznapi csodáit, és megértsük, hogy milyen veszélyek fenyegetik változó világunkat, ha az embernek köszönhetően kibillen a kényes egyensúly



A filmben énekelt Hopi Jóslatok fordítása:

"Ha becses dolgokat ásunk ki a földből,
magunkra hívjuk a bajt."

"A Megtisztulás Napjának közeledtével,
pókhállók szövődnek majd keresztül kasul az égen."

"Egy nap hamvat tartalmazó edény hullhat alá majd az égből,
mely elégetheti a földet, és felforralhatja az óceánokat."




 Hallgathatsz zenéjéből a BS "radioblogon"!
A QATSI trilógia következő két darabja:


a Powaqqatsi és a Naqoyqatsi
(Változó világ és Háborgó világ tömör fordításban)

A Powaqqatsi az embert dolgozza fel legfőkép. Éles képet kapunk társadalomról (talán történelemről is).


Naqoyqatsi a jövő borús veszélyeit festi le, illetve sok már ma is létezik. Ltszik hogy jóval később készült mint az elöző részek, sokall jobban épít a technikai hatásokra, képp trükkökel, rengeteg számítógéppel felépített képsort láttunk.



Többet egyikről sem írnék, úgy gondolom a filmek felfedezését, (megértését!) mindenkinek saját magának kell végig járni. Úgy éri el ogazi értékét és hasznát a film.
Ahogy sorozat atya a Koyaanisqatsi-dvd ráadás filmjében mondja, van akinek ez a film... (ne mtudom pontosan idézni) jelent, másnak..., és van akinek egy rakás szar.
              >Azt hiszem én is volt amikor elöszőr csak értetlenkedve néztem és nem tudtam mit kezdeni a hatással, de ez már annyira elhomályosult hogy nem is igazán tudom :). Mert a film kihagyhatatlan hangulata és hatása miatt, újra a film (mindegyikre gondolokmegtekintését kivántam és ahogy jobban megismertem még inkább megszerettem és még inkább megakartam nézni. EGyre inkább ráéreztem az ízérre, és egyre inkább megtanultam a látás módját.
Köetkezőleg értelmet nyernek a képek!

Azt lehet még nem mondtam de a filmek zenéi zseniálisak, rendkivül füllbe másszók (én például nem birtam ki hogy a filmekből ne veggyek fel sok-sok perces hang részek hogy hallgathasam akármikor :))
Philip Glass a szerzője

http://www.koyaanisqatsi.org
hivatalos oldal

Kontroll

Lélegzet

The Air I Breathe [2007]
(Jieho Lee)

Történet:

Véleményem:

Tagadhatatlanul számos gyenge pontja van, pl. a történet nem egészen áll hihetően.

De mégis nagyon megkapott a film. Erőteljes képi világú és hangulatú, néhol zseniális és sokat mondó.
A szerkezete is érdekes.

Értékelés: 88%

Idézet:

//Boldogság//

Mindig kíváncsi voltam, hogy mikor egy pillangó elhagyja biztonságos bábját tisztában van-e vele hogy milyen gyönyörű.

Vagy még mindig hernyónak látja magát?


Gyerekkoromban tudtam mi a boldog élet titka: tartsd be a szabályokat, tanulj szorgalmasan. Aztán ha elég szorgalmasan tanulsz a jutalmad további tanulás és ha tovább tanulsz megkapod a legtöbbet amit az élet nyújthat: állást, pénzt és jövőt. Amit kizárólag azzal töltesz hogy még többet akarsz.

Ez az amiért eddig éltem. Az én "boldog" életem.

Irigylem azokat akik ezt sose kérdőjelezték meg, mert én kiakartam törni.

http://www.theairibreathemovie.com

Leon, a profi c. filmről


készült: 1994-ben
írta és rendezte: Luc Besson
fényképezte: Thierry Arbogast
zene: Eric Serra
főszereplők: Jean Reno
Natalie Portman
Gary Oldman


Még régen, nem is tudom mikor, valamikor még egészen kicsi koromban láttam egy filmet ami különlegesen nagy hatással volt rám. A címét egy életre megjegyeztem: Leon, a profi. Azóta várom hogy újra láthassam, nem rég megjelent DVD…

Egészen különleges légkör hatja át e film képsorait. Amit többek közt a híres francia rendező Luc Besson kezenyomát dicséri. A képi világ (a tökéleteses lassítások és kamera mozgások, a külső hangok és zajok elfojtása) és hozzá elképzelhetetlenül illeszkedő egyediséggel hangulattal lélekkel rendelkező zene… ez mind együtt egy csodálatos libabőröző hietetlen harmonikus hangulatot visz a szemünk elé. Amitől számomra szinte megunhatatlan a film.
A szerkezeti felépítése:
mint minden jó történetben kezdődik a bevezetéssel. Bemutatja a magával ragadó alaptörténetet Leont a bérgyilkost és életét, hétköznapjait. Rengeteg apró kis finom emlékezetes elemmel építették ezt fel. A legjobb - ami a film egészben végi kísér - a kis zöld növény, Leon legjobb barátja, egyben a sajátmagának szimbólummá.

Egyetlen ami csak kis problémát a okoz, az az hogy olyan tökéletes, magával ragadó az alap elképzelés hogy szinte fájdalmas megválni tőle. Minden változás fájdalmas, de kár pótlás hogy evvel még újabb csodálatba kerülünk.
De hát a történetnek folytatódnia kell… de abban sem lehet kifogásunk, csak azért sajnálom mert az
elejét az egész film alatt elnézném... Sok filmnél van így velem (de legalább megnézhetem 86-szor az elejét, úgyhogy minden tökéletes).

Mindig el kell jönnie a bonyodalomnak, ami sokszor elrontja a remek alapötletet és egy addig tökéletes filmből valami bárgyúságot hozz ki. Na de itt ez nem így van.
Nem lőném le senkinek se a történetet (már ha valaki véletlenül tényleg megnézi a filmet). Pár sor róla: feltárul a főszereplő, és egy kevésbé átlagos, nem happy-endes befejezés. Aki nem bír megnézni egy filmet ha annak már nem egy bárgyú teljesen mondva csinált boldog befejezés a vége az nyilván annak csalódás fognak okozni az utolsó percek. De olyanoknak mint jó magam végtelen gyönyört éreznek, és belső melegséget a főszereplők sajnálatával és tragikus de mindazon által magasztos felemelkedésben. De ha jobban bele gondolunk, nem lehetet volna más ésszerű befejezés, ugyanis merev világunkban (amiben a film játszódik) nem lehetséges egy kislány és egy bérgyilkos szerelmének beteljesülése.


A helyszín a jellemző '90-es évek New Yorkja, ami különleges nosztargikus hangulatot áraszt, és az akkor nagyon jellemző téma a drog, a heroin (ami nyilván erős hatással lehetet az akkori világ embereire ahogy kialakulni látták a még a rendőrséget is behálózó drog maffiát). Ami ártatlanok életét követeli.

Az új dvd kiadása felkerült rendezői változat is, ami egyszerűen kihagyhatatlan, nagyszerű élmény azoknak akiknek a mozi változat tetszett (én is szándékosan az utóbbit tekintettem meg -újonnan- először). Sok mindenre magyarázatott nyújt, a történet is sokkal jobban össze áll a kimaradt jelenetekkel. Sok mindent jobban összefűz és megmagyaráz. De mind a mellett rengeteg új és nagyszerűt ad hozzá az alaptörténethez: felderül Leon múltja, és sokkal árnyaltabb jelem képet vonhatunk le róla.

Nem is tudom a zenéről írtam...??? Minden esettre Eric Serra zenéje olyan gyönyörú hogy örökre beírta a nevát az emlékezetemre. Annyira hozzá a tesz a film hangulatához hogy annélkül már nem is volna talán fele annyira sem jó sok jelenet. Sokat csak azért néztem újra hogy még egyszer meghallgathasam az ott hallható felcsendülő muzsikát... de ez már nagyon gyanús hogy már leírtam... hehe... :).


Befejezés ként, számomra ez egy alapmű. Sarjadzó ifjúságomtól kezdve öröké. Ez a film kezdet és a vég.

Köszönöm annak aki ezt elolvasta, hatalmas, fáradságos munka árán, drága szemem világát nem kímélve! Azoknak (és persze másoknak is de azok nyilván nem olvassák ezt mivel nem jutottak le idáig) ajánlom hogy szerezzék be és nézzék meg, szerintem nem fogják meg bánni.










Lilja 4-ever


Röviden:
Azthiszem a legmegrázóbb film amit valaha láttam. A témája így igen csak sokolló, de 17-18 éven felül mindenkép nézzétek meg!
A film abszolut realitsa (a nem valóságos elemek meg a lélek valóságát fejezik ki). A történetet nem akarom leírni, azt szeretném hogy aki megnézi arra úgy hason mint rám amikor egyáltalán nem tudtam mi fog történi.
Két az egykori Szovjetunióban lévő nyomornegyedben élő gyerek a főszereplők. Az egyik egy 16 éves lány, másik az egy fiatlabb kis fiú. Az ő életüket láthatjuk, a legkevésbé sem szépített formában. De a film nem az unalmas hétköznapokról, a megélhetésért folytatot harcról szól első sorban, az csak az alapszituáció, ezútán jönnek a végletekig megrendítő események megalkuvást nem ismerő bemuttatása.
Egy hietetlenül szomorú, szörnyű, de valahol szép történet.

Ennél többet nem is írok le, a komoly filmek kedvelői kérem mindenkép nézzék meg, nem hinném hogy csalódnának.

Magyar felirat a www.feliratok.hu-ról: Lilja 4-EVER.sub

Torrent-letöltés:

Lilja-4-ever.torrent (E használatáról találsz az Egyebeken belül a Letöltés titkaiban...)

Napfény

Nem feltétlen éri el az 5-öt, de megadom mert az egyik legerőteljesebb dráma amit láttam. A végére kissé hatásvadász talán, de az egész filmre hatalmas erővel nehezedik az emberiség sorsának súlya. Atmoszféra és látvány kiváló és egyedi, science fiction kedvelőknek mindenkép ajánlom.

Értékelés: 90%

Neon Genesis Evangelion

Írta és rendezte: Hideaki Anno


Az egyik legnépszerűbb, legjobb és legkomolyabb anime (japán rajzfilm).



Azthiszem ez az ami eddig a legnagyobb hatást tette rám életembe.

Ennyit tudok összesen mondani.

Ajánlom mindenkinek.

2015-ben játszodó, kissé science fiction, a végére igazi pszichológiai, filozófiai drámává nővi ki magát!

Megemlítenék meg egy fontos információt: a történet a 26 részes sorozattal és az End of Evanglion külön filmel teljes.

Aki szereti (de szerintem aki nem az is) az animeokat az mindenkkép nézze meg!

Nem próbálom meg a lényegét megfogalmazni, a körítésről meg a lentebbi oldal címeken olvashatok.



EGyébbknét szerintem ez is nagy hatással volt a Mátrixra, pl. a keresztény motívumok stb. A Mátrix aloldalon van erről bővebb ké stb anyag.


Pár nagyon hasznos linket hozzá:


Aoi anime ismertetők:

Neon Genesis Evangelion - sorozat
End of Evangelion - film

Memories

, az én verziómba egybe vannak fűzve, de gyakorlatilag annyi összefüggés van köztük hogy mindegyiket Katsuhiro Otomo írta [3-at rendezte is]

Részlet:

A címe, Emlékek. Ez véleményem szerint arra utal hogy hogy a három különböző rész (na jó ez a második kiicst felszabadultabbra kevésbé igaz) valós érzelmeket, emlékeket ábrázol (esetleg kellt - nagyon is).

A történeteknek nagyon jól kitalált egyéni világuk van és ahoz illesztett remek légkör - a 3 kölünböző rendezőnek remek elgondolásnak bizonyult.

Erről többet nem is írnék ehelyet kérlek nézétek meg az Aoi Anime kitűnő ismertetőjét [pár képet is tartalmaz, bár nem a legmarkánsabbak]!!
Ez uton is köszönöm Hikarinak.

ÉS Még:

Mindegyik zenéje merőben különböző hangualtban is stílusban is, de mindegyik zsemiálisan eltalált különleges hhangulatot kellt, kitűnő költemények.

Ha valaki még gondolkozna... Az első rész vége, talán a kedvencem -ez hietetlen szomorú és szívszorító, csodálatos munka - ennél jobbat sehol sem találhatunk.

Minden más, amit eltudnék még mondani ohgy mi is ez, megtaláljátok a fenti ismertetőben.


Fontos:
Felíratot (mid a három részhez) itt találtok hozzá: Memories_teljes.srt
(Jobb egérgomb, "Cél mentése másnéven..." / és kell egy felíratot kezelni tudó lejátszó program (pl. cystal player free)>

Mellesleg azért fontos ez, mert csak az első epizódhoz volt felírat - mig én kinem egészítettem.... :) Semmi önfényezés. Jó szórakozást kivánok hozzá mindenkinek...
A felíratos lejátszáshoz én crytal player free-t használok - csak ha nem sikerülne media playerel ;).


A Torrent fájl:
Memories--DVD rip--and AMV.torrent

Szükséges lesz hozz kliens program is (pl. Bitlord), egyébb infoért> Letöltés titkai aloldalamra!

Rendező:  Makk Károly 
Forgatókönyv:  Jenei Imre, Békeffy István, Bacsó Péter, Szász Péter 
Operatőr:  Eiben István 
Vágó:  Boronkay Sándor 
Zene:  Fényes Szabolcs 
Hang:  Rajky Tibor 
Díszlet:  Varga Mátyás 
Gyártásvezető:  Szirtes László 
Gyártó:  Magyar Filmgyártó Vállalat 
Szereplők:  Somló István, Tolnay Klári, Darvas Iván, Ruttkai Éva, Zenthe Ferenc, Soós Edit, Psota Irén,
Peti Sándor, Balázs Samu, Greguss Zoltán, Hlatky László, Makláry Zoltán, Péchy Blanka, Várkonyi Zoltán 

Mindent a győzelemért! (Rudy)

 
amerikai filmdráma, 1993

zene: Jerry Goldsmith
vágó: David Rosenbloom
operatőr: Oliver
forgatókönyvíró: Angelo Pizzo 
rendező: David Anspaugh

szereplő(k): 
Sean Astin (Rudy Ruettiger)
Ned Beatty (Daniel)
Charles S. Dutton (Fortune)
Lili Taylor (Sherry)
Jon Favreau (D-Bob)
Christopher Reed (Pete)
Mary Ann Thebus (Betty) 
 

Pulp Fiction [1994]
Ponyvaregény
(Quentin Tarantino)

Igazán a zseniális dialógusok és karakterek (pl. Mr. Wolf... :D) viszik el a filmet. Amihez a remek szinkron is jó.

Jó még a különböző történet szállak fűzése, bevágása, szerkezete. Viszont így a sok különböző történettől elég összevissza, nem egységes a cselekmény. És a Willises (Butch) résszel, időrendileg sem tiszta. Ez a közepén kb. szerintem az egész film (már mint a vége) után játszódhat.

A befejezés sem tetszett annyira, nekem kicsit blablás volt Jules szövege.

A fényképezés is egész jó.

Értékelés: 80%

Csillagok háborúja (Star wars)

 Ha most elindítom az agyam hogy mi minden jut is eszembe, ha a Csillagok háborújára gondolok... rájövök hogy milyen hatalmas is ez az egész... már maguk a fénykardok is milyen csodálatosak, illetve a párbajok (más hol egy egész filmet betöltene ez az ötlet), a különböző űrhajók, már maga Darth Vader figurája és a Halál csillag a gonosz félelmetes, legyőzhetetlennek tűnő erejének jelképe, a jedik és a sithek rendjének felépítése és különbözősége, egy jó pár kitalált bolygóval, különböző kultúrával bíró különálló univerzum… és nem tudom meddig sorolhatnám még. Ez egy óriási lenyűgözően érdekes és csodálatos világ. Akit egy kicsit is vonz a fantázia, kilépés egy elképzelt világba, azt leírhatatlanul magával ragadja és beindítja a képzeletét. Egy csöppet sem meglepő hogy miért rajonganak érte olyannyira olyan sokan... De megkell hogy mondjam, nagyot téved az, aki lekicsinlően azt gondolja hogy csupán ennyiből áll a kettős film trilógia. (ennek egy kis bizonyságát is próbálom majd adni :)) Ezennel meghajolók George Lucas és mindenki előtt, aki valamilyen módon hozzátett a filmhez.

Látógass el a Star wars főelágazásra (itt sok mindent megtalálsz, ha szereted a Star wars, remélem tetszeni fog):

A Csillagok háborúját (közkedvelt népies nevén "sztárvársz") gondolom senkinek sem kell bemutatni. A Baljós árnyak előzetesének egyik mondata volt (valahogy így) "Minden nemzedéknek van egy legendája" - a Csillagok háborúja mondhatjuk hogy napjaink egy mítosza. Persze nem mindenki a rajongója, de ezen inkább ne vitatkozunk. Szerintem az egyértelmű hogy társadalmunkra és annak gondolkozásra hatással van (egyesekre erőteljesebben, másokra egyáltalán).
Na de hát hol is kezdjük… Akiket komolyan megragadott valamelyik film (mert ugye bár lassanként már hat lesz, a második előzmény trilógia befejeztével) és komolyan elkezdett érdeklődni a film iránt az sokall több és érdekfeszítőbb és mondhatjuk elmésebb dolgot is megtudhatott, mint ami elsőre látszhat és mi alapján sokan nyilván egyszerű lötyögős akció-vígjátéknak nézhetik ezt az egész világot. Mert ugye bár ez nem csak egy fénykard párbaj, meg jó pár dollár millió bezsebelésért jött létre, még a sokaknak ez megtántoríthatatlan hitük.

Na de egy kissé hosszú és zavaros, semmit mondó bevezető után a lényegre térnék és megpróbálnék néhány dolgot elmondani. Nos: azt hiszem ezt az egészet George Lucas találta ki még a hetvenes években és elkészítette az első, történetileg IV. részt. Ami még elég tőke hiányosan készült azt hiszem. De az Egyesült államokban addig soha nem látott irtózatos siker lett, és Lucasnak aki az akkor még értéktelennek hit játék és egyéb kiegészítők jogait a szerződésében birtokolta mesés gazdagságot hozott és onnantól kezdve zsebből készítette a filmeket ahogy csak akarta (magyarán jó lóra tett). Na de ez sem volt a lényeg, csak úgy leírtam.
A filmek történését némileg mindenki ismerheti. Na de tulajdonképpen az nem is annyira lényeges, mert sokall fontosabbak a fénykard párbajoknál azok amikért vívják azokat… A történet szól az ember legmélyebb belső ösztöneiről és vágyairól is. Az erő természetéről, ami tulajdonképpen nem csak egy afféle hollywoodi humbuk filmtrükk, hanem valami olyan ami a világban valóban létezik és tudat alatt, észre vétlenül irányítja az eseményeket. Szól még a Jedi lovagi eszmékről, amik szintén nem kitatáltak és átvett elemei valós rokonságot mutatnak a szamuráj és a keresztes lovagi eszmékkel. (lásd az előző linket) De hogy mindenről szóljak igazán lenyűgöző az egész világ átgondoltsága is, igazi műgonddal foglalkoztak a fénykard harcokkal is, ahol a különböző stílusok köré már-már filozófiai gyökereket építettek fel. De hát még regélhetnék a technológiákról, a különböző űrhajók, lépegetők, fegyverek, katonák ötletességéről, formatervezettségéről. Az Industrial light and magic (ha jól tudom ezt is Lucas hozta létre) méltón többszörös díjnyertes (de már túl is nőt a Star wars-on)…

A legtöbb dolog nem is a filmből derül ki, mert ott inkább csak az elbeszélésre jut idő. Ezek leginkább azt hiszem az u.n. kibővített univerzumban ismerhetők meg, a Csillagok háborúja világában játszódó szabadon kibontott történetek. Ezek például számítógépes játékok (a Knights of the old Republic ami igazán nagy hatást tett rám, mert igazán bele élhetjük magunkat egy Erővel bíró Jedi helyébe és igazán a bőrünkön érezhetjük a jó és a rossz erkölcsi, érzelmi és értelmi különbségét), képregények, könyvek.

Szóval a film egyik erénye hogy egy igazi lélegző képzelet világot hozott létre, az amúgy is létező, de néha kicsit háttérbe szoruló dolgokról, sok-sok össze futó és tanulmányozásra váró szállal. Ja és még John Williams örökké való hietetlen illeszkedő zenéjéről még nem is szóltam, ez olyan ami a film egyedi ezer mérettől és ragyogóan felismerhető arcát és különleges hangulatát biztosítja.

Amúgy meg Yoda az egyik kedvenc figurám.

Az érdeklődők www.starwars.hu -n rengeteg leírást, háttér-információt, érdekességet találhat.



KOTOR magyarosítás link: (www.magyaritasok.hu // www.gamestar.hu/gmiki)










Schmidt története


Egy teljesen egyszerű, mindennapi ember, Warren Schmidt viszontagságos életét mutatja be a film (a nyugdíjas korra fókuszál, onnan bekapcsolódva).

Feltézlenül kemelendő Jack Nicholson nagyszerű alakítása, ahogy a nyugodt, leplezett (a mélyen fojtott) lelki állapotából kitör... és nem vág többet jó pofit...

A nem kimondottan hétköznapi mozi egyik legfőbb oszlopköve realitás. A lehető elgközelebb kerül a ronda, szürke valósághoz, nem szépit semmmit - ezt a "különleges-mindennapi", hangulatot kitünnő fényképezés remekül teremti meg (p. a szaftos csirkeék és marha sültek darabolásának közeliei)... Kicsit bénán írtam most. Igazából azt szeretném elmondani hogy ez egy nagyon jó és nagoyn különleges film, mert teljesen a mindennapokat ábárzolja, egy teljesen mindennapi szereplő szemszögéből. Nincsen semmi tűzijáték, csindradatta - főszereplő, Svalójában senki sem foglalakozik a sorsával, a belső válsággával... Ha olvastatok már igazi realista stílusú regényt, akkor eltudjátok képzelni, ez pont olyan...

Az alap próblematika a következő: Warren Schmidt a munkahelyén töltött utolsó napjának, utolsó percében kezdődik a film. Gondolnánk ugye hogy hurrá!!... kezdődnek az önfelett nyugdíjas évek... Na itt nem így van. A film a szükségtelenné válók öregek tipikus sorssát muttattja be. Akik egész életükbe húzták az igát, sikerre vitték a céget, aztán egy nap viszlát nnics rád szükségünk... az irodai aktáit, egész életének egséz eddigi munkáját (közel értelmét) kihajítják a szemétbe... Aztán még növekednek a borús vihar felhők ..., de nem mesélem el.

Szegény emberünk élete zátonyra fut, bolyongásai során bejárja a vidéket (közben megkapó kis száraz útirajzot ad) és vele együtt az addigi életét... Az ifjúkorát, mikor még úgy gondolta hogy kiválasztotta sors, hogy valami nagyobbra hivatott... A film lényegében bemutatja, hogy valójában sehová sem jutott. És mást nem tehet mint jópofát vág, és úgy csinálhat mint ha minden rendben lenne... más különben minden egy trágyadomb. Pl. a lány esküvőjén (amit ellenez, ugyanis akit a lánya választott egy semmire kellő fajankó), hosszasan méltatja az egybegyűlteket és hogy milyen "csodás" perceket élt át velük... és hogy milyen kiváló emberek. A finom, maró irónia egyszerűen csodásan, egyszerre megmosolyogatóan jelenik meg... egészen groteszk humor.

A film zenéje, szintén remek... a filmhez igazodóan sok féle... hol cirkuszi, örült, vad, hol lassú, csendes, szomorú...

A film befejezése hirtelen, Mondhatni egy fordított "in medias res"... mikor már minden lezárul... (amennyire a valóságba nlezárulhatnak a dolgok ugye... mert a film teljesen valóságos) egy nem várt csattanó, és vége, a film nem követi tovább a szereplő életét, de úgy érezük hogy ez csak egy szellete volt az életnek és valahogy mennek még tovább dolgok... A film zenéje, szintén remek... a filmhez igazodóan sok féle... hol cirkuszi, örült, vad, hol lassú, csendes, szomorú...

Nézz meg pár képemet a filmből (kattint az alábbi képre):

A sötét lovag
The Dark Knight [2008]
(Christopher Nolan)

Az eleje elmegy, az utolsó óra viszont remek. Két gonosz figurája pedig igen jó. A főszereplő eléggé háttérbe szorul viszont. De a fenne vigye el a gyengeségeit, a dialógusok, a történet és Joker páratlan... :)

Idézetek:

(-OJ- felirat)

spoileres!

Harvey Dent: Azt hiszed, el akarok menekülni? Ebből nincs menekvés! Bruce Wayne / Batman: Te sem akarod bántani a fiút, Harvey! Harvey Dent: Nem az a lényeg, mit akarok! Hanem, hogy mi igazságos! Te azt hitted, tisztességes maradhatunk egy tisztességtelen korban! Tévedtél! A világ kegyetlen! És ebben a világban az egyetlen törvény: A véletlen!** Nem áll senki oldalára. Nincsenek előítéletei. Igazságos! A fiának ugyanolyanok az esélyei, mint neki! 50-50%

*

Joker: Üdv! Tudod... Nem akarom, hogy neheztelj rám, Harvey. Amikor téged és... Harvey Dent: Rachelt! Joker: Rachelt elraboltak... Én Gordon cellájában ültem! Nem én állítottam be a bombákat. Harvey Dent: A te embereid! A te terved! Joker: Úgy nézek én ki, mint akinek van egy terve? Tudod, mi vagyok én? Egy autókat hajkurászó kutya! Fogalmam sincs, mihez kezdjek vele, ha egyszer elkapom! Én csak teszem a dolgomat. A maffiának vannak tervei! A rendőröknek vannak tervei! Gordonnak is vannak tervei! Tudod, ők ilyen áskálódók! Áskálódók, akik megpróbálják irányítani a maguk kis világát! Én nem áskálódom! Én vagyok az, aki megmutatja nekik, mennyire szánalmasak, mikor irányítani próbálják a dolgokat. Tehát... Mikor azt mondom... Add a kezed! Mikor azt mondom, nem személyes ügy volt, veled meg a barátnőddel... Tudod, hogy igazat mondok. Szükségem van a fegyverére. Az áskálódók miatt kerültél ide. Te is áskálódtál! Neked is voltak terveid! És... Nézd hová jutottál miattuk! Csak azt tettem, amihez a legjobban értek! Fogtam a kis tervedet és a visszájára fordítottam... Nézd, mit tettem ezzel a várossal, mindössze pár kanna benzin és néhány golyó segítségével! Tudod, mit vettem észre? Senki nem pánikol, amikor a "tervek szerint" mennek a dolgok. Mégha rémisztő is a terv! Ha holnap közlöm az újságokkal, hogy meghal egy bandatag vagy felrobbantok egy teherautónyi kiskatonát... Senki nem ijedne meg! Mert mindez a terv része! De amint azt mondom, hogy meghal egy polgármester mindenki elveszíti a fejét! Teremts egy kis zűrzavart! Bontsd meg a felállított rendet és mindent elnyel a káosz! Én a Káosz ügynöke vagyok. És tudod, milyen a káosz? Igazságos!

*

Sötét kamra (One hour photo)

Nagyon tetszik nekem ez a film.
A hangulat, a történet, a főszereplő, a pszihológia, az ábrázolás, a zene.

Robin Willimas játsza az alkotás főszerepét, akit mindig is nagyon szerettem.
A karakter nem az akit megszokhatunk tőle, de tökéletes alakitása mutttaja tudása mindenre kiterjed. A szinkronhangja a filmben is a szokásos jól ismert, nem is lehetne más, tökéletes, felejthetetelen, imádom.

Ajánlom mindenkinek! - mindenkép a szomorú magányos hős-filmek kedvelőinek.


- Hú csak ennyit írtam? Írom ezt ójval később.
Bár szavak (leírt szavak) nélkül nehézkes érzékeltetni szövegben egy ember egy filmhez fűzött kapcsolatát, azért reméelm ennyiből si kiderülhetet egy kcsit hogy mennyire jó és hogy mennnyire szerettem is én ezt a filmet.
Nos ezt akár múlt időbe si tehetjük a jelen pillanához képest, mert ma rádöbbentem hogy még mennyirevel nagyszerűbb is ez a film mint azt első alkalmakkor néztem.Rájöttem, hogy valójában, ez kell hogy legyen az egyik kedvenc filmem! Nem is tudom mitörtént velem, azóta okosodtam (fiatal korban -remélem- előfordul az ilyesmi), vagy csak az alap szituáció nyüggözött le, az kötötte le a figyelmem. Mindenesettre ma este, mielútt másnap odaadnám barátomnak - leerenőzízve, hogy tényleg anniyra jó film is ez, elkezdtem nézni. Egész könnyen folyt, nem is gondoltam hogy ilyen jószerkesztésű a történet, valahogy nem tudom hanyadjára is de egy csöppet sem volt unalmas. Na ez egész lényegtelen, el is jutottam jó a közepéig, átsimételve az addigi jelentős jeleneteket, kcsit felidézve a további akat is előbbre ugorgattam. ÉS egyszer csak jött egy jelenet ahol buddha ként megvilágosodtam, egyszer csak jóban elolvastam egy mondatot (felíratos kcsit sajons, másrészől meg már így szeretetem), talán eddig még mindig csak átfutottam, és ez volt a kulcs, nagy érdeklődés és izgalom fogott el, méfg nme értettem mnident, csak valahogy... valami felsejlett a fenszínből, aztán már nem tudom mi történt néztem jeleneteket, tobvább bövült a kép, a film átellenes pontjain kapcsolatok és micsoda kapcsolat kerültek és összeállt egy nagy kép!! Húúú de jó, imádom ezt a filmet.... Na erről írogatok kis boncolgatásomban valamivel lejjebb, kössz szépen a figylemet! ;) .

 Hallgathatsz zenéjéből a BS "radioblogon"!




Ha már láttad a filmet, vagy csak szeretnéd nagyon lelőnni a "poént" akkor olvasd el kis boncolgatásomat a filmről! (remélem tetszeni fog ;):

Sy egy szerencsétlen, jószívű figura (ember), aki habár nem együgyű (sokszor tesz mély gondolkodásáról tanú bizonyságot elbeszélései során), de hiszékeny, azt is mondhatjuk hogy valahol hiszékeny akar lenni, hinni akar valamiben, találni akar valamit.

Az élete üres, magányos.

Jól érzékeltette ezt az a jelenet mikor régi képeket lapozgat a piacon és azok értékéről, jelentéséről beszél, hogy azok ha mást nem is kifejezik a képen "léteztem", "egyszer fiatal voltam és boldog", "és valaki számára voltam olyan fontos ezen a világon hogy megörökítsen" (elkészítse a képem). Sy nem volt sose boldog, fiatal korában amikor még a fényképeknek és a vevőinek sem élhetet, még kevébé. Létezett, de nme volt senki se makinek olyan fontos lett volna hogy lefényképezze. Kivéve sajátmagát, egyszer, azt is az utolós megmardék filmkockára. ("hurrá most már Syról is van képünk" [ a photoguy, a fotós fazon] és az asztalra hajítota az apa a képet...]

Gyerekkori betegsége, játszotta talán a legnagyobb szerepet a fenti félelmek*1, és azokra "gyógyírek" (tüneti, elaltató kezelések) kialakulásában, amelyek végül vezetek lelkének eltorzuláshoz.

Gyermek korát, ami legfontosabb a személyiségi gyökerek kialakulában elszeparáltan, betegsége miatt elszigeteltetten tölötötte, nem tudott valójában szociálodni, amikor embertársai közé került sem volt "túl népszerű". A menekülés lett ennek következménye, ami folytán nem alakult ki képe a valóságról, nincs meg az igazi realitás érzéke. (Ami egy bizonyos szempontból -ahogy a filmben is egyik másik szereplőnél megfigylehetjük- el is vakíthat)

A fényképek, a fényképezési utáni vonzódása nagyon szép dolog. A próbléma ott kezdődik, mikor semmi mást nem talál, látt az életben, a világból. A fényképek, a velük töltött munka válik a legfontosabbá számára, a legszorosabb kötelékek hozájuk fűzik. ÉS mint az film első monologja mondja: a családi képek csak boldog pillanatokat örökítennek meg. (mielőtt képzeletben belépn a Yorkin-házba, pedig arról beszél hogy az apróságok amikről senki sem készít képet (használt ragtapaszok, benzik kutas, a zselére szállt darázs*) "pedig ezek a dolgok tükröznék igazán életünket, de ezeket az emberek nem fényképezik le" vagyis Sy ezeket a valóság elemeit nem láttja*. Olyan kicsit mint ha csak rózsaszínen látna, mintha csak a reklámokról ismerné a világot (! mint pl. amikor ül a tévé előtt, és Simpson családot néz*2 - a sötétben ül,a tévének meredt szomorú rezenéstelen arcán a tv fényei kusznak, villognak - ezt hasonlatként is felfoghatjuk Platón ideatanának egyik példájára: ha egy ember egész életében egy barlangba lenne láncolva, úgy hogy semmi mást ne érzékeljen a világból, csak háta mögött égő tűz által a barlang falára vetett árnyakat - és ezt fogná fel valóságnak (tegyük fel hogy a világ zajlik a tűzelőtt), és nem tudna mást elfogadni annak mert ha kivivvénk a "való világra" (kérdés hogy amit mi valóságnak nevezzünk nem e szintén falra vetett árnyak*3) a vakító fénytől, a vakító felfoghatataln igazságtól megvakulna, nem birná semmikép sem felfogni (nagy valószinűséggel legalábbis).

Ezt a gyönyörű hasonlatot erősítik például: az első képek, mikor egy vaku villan (kicsit gyúnyos viccel hogy pont a fényképező vakít az igazság vakító fénéyvel, mikor ép az vakított a hazugsággal, a téveslátással - a fényképek (vagyis a jelentős részük, az olyan átlag ember számára mint Sy a felszínen (!) lévők- nagyrészűk a "csalási fotók") hazudnak. Legfőkép a Yorkin családé, melyből az sugárzik hogy tökéletes az életük ("free of tragedy") -a mi legfőképp a családfő (a család-fő) hazugságából gyökerezik, terebéjesedik. Amire végülis megoldást Sy adja (!). Az öszempontjukból minden rendbbe jött Sy megváltásával, de azt hogy ő vele mitörtént nem tudjuk. Az utolsó képekből talán arra gondolhatunk hogy örökre benne maradt egy "családi képben", a vágyait továbbra is evvel az idilel (ideával - Platón) azonosítja, mivel (mint Platón is mondja) ebből (ha hazuságokból épül fel az egéz életed) nem lehet felébredni. *4

Ezek nagyon szépek voltak befejzésnek volt szerintem, de mindenkép szeretnék még megosztani néhány példát: például: a horrorisztikus Sy álmában, talán meglátja a képeket, a szemei szinte "kiömlennek", evvel is érzékeltetve a felfoghatatlanságot, a feldolgkozhatatlanságot

a végén a menekülés (menekülés az igazságtól!) már a hosszú folyosó is nagyon hatásos, de igazi rím erre mikor futt le a parkolóban (körbe-köbe-körbe!!! [becsavarodás]) világító neon csövek mindenüt, olyan mint ha elölük, a fény elöl az igazság elöl menekülne; majd reflektor vakító fénye mikor elkapják, térde eresztkedik és látszik hogy nem tudja felfogni...

ELőrébb valamivel, mikor átrohan az előadő teremen (ez a jelenet világított rá nekem a film eme lényegére), láthatunk egy szemet, és egy szikét. És azt haljuk: "amely visszafordítja a retina torzulásának hatásait"
erre rímel a kés a mosdóban is.



a csillagosokat utalólag kérem elolvasni a szövegkörnyezetttel újraolvasva!

*1:amik közül "a legnagyobbak már megtörténtek velünk"
*2: egyébbként ez az ötlet a Taxisofőr című 1976-os Martin Scorsese filmből vetté át a rendező (a következő a hivatalos oldalról idézet nyíltan meg is nevezzi, nincs ebből semmi próblematika) a fő különbség csak az hogy a Sötétkamrában sokall jobb! :)
*3: [egy olyan változatot is elképzelhetünk hogy a televízió szolgáltatja a fényt, de ez egy sarkított, nem általános igazságú példa gondolkodjatok elözőben mikor minden amit látunk árny csupán - akárcsak a Mátrixban)
*4: [Mátrix ugye]
**: Voltakép a fénykép a valóság leképezése, bizonyos kép elferdítése, a fényképező felfogása szerinti "valóság". Ez nagyon szépen párhuzamos egy "torzult retina", egy megbomlott elme által láthott világgal- és ebben az a gyönöyrűség hogy egy fényelőhívóról van szó.




Nézzetek el a
A film hivatalos magyar honlapjá
-ra, ha többet szeretnétek tudni a filmről. Képeket, filmezőzetes és sok érdekességet találtok.



Pl. ezt az egész érdekes olvasmányt, a fent említett oldalról:

A produkcióról


  Mark Romanek forgatókönyvíró-rendezot saját bevallása szerint a hetvenes évek „magányos hos” filmjei ihlették a Sötétkamra elkészítésére, olyan alkotások, mint A bérlo, a Taxisofor, a Magánbeszélgetések vagy a „The Passenger”.

A forgatókönyv elkészültével Romanek felkereste Christine Vachon és Pamela Koffler producereket, akiknek hamar elnyerte a tetszését az ötlet. „A szöveg elég érdekesnek tunt ahhoz, hogy leüljünk, és átbeszéljük a rendezovel – mondja Vachon. – Ez rendkívül fontos része a folyamatnak, hiszen itt derül ki, hogy a rendezo vajon meg tud-e gyozni minket arról, hogy az általunk jónak talált anyag még jobb. Sikerül-e felkeltenie az izgalmunkat az utazás iránt, amelynek során az oldalak eljutnak a mozivászonra?”

Stan Wlodkowski producer azután csatlakozott a társulathoz, miután egy munkatársától hallott az indulóban lévo projektrol. A magát Vachon és Koffler régi rajongójának valló Wlodkowski érdeklodését felkeltette az intelligens ötlet.

A frissen szervezodött alkotói stáb elso és legalapvetobb feladata a Sy Parrish figuráját megszemélyesíto színész meglelése volt. „Mark elképzelése vezetett el bennünket Robinhoz – mondja Wlodkowski. – Tudtuk, hogy ha nagy filmet szeretnénk csinálni a Sötétkamrából, ha ki akarjuk belole hozni a maximumot, Sy szerepére egy vérbeli mozisztárt kell találnunk.”

A rendezot szerint leginkább az döntött Williams javára, hogy lelkesedést és empátiát tudott a karakterbe építeni: „Amikor eloször találkoztunk, hogy beszéljünk a filmrol, egybol kialakult köztünk az összhang azt illetoen, hogy hogyan kellene Sy-t eljátszani, és én azonnal megláttam a hatalmas lehetoséget Robinban.”

„A film létrehozásában kétségkívül fontos momentum, hogy Williams ezúttal olyan szerepkörben tunik fel, amelyben a közönség még nem láthatta” – véli Koffler. Producertársa, Vachon egyetértoen bólogat: „Robint számos drámai szerepben láthattuk pályafutása során, de mindegyikük különbözött Sy-tól. Széles színészi repertoárjáról azonban a múltban is tanúbizonyságot tett, így mi mindössze emlékeztetjük erre az embereket.”

A nem hétköznapi alak természetesen a színész számára is komoly kihívást jelentett : „Örülök, hogy eloször rám gondoltak. – meséli Williams. – Az emberek azt tartják rólam, hogy döntoen pozitív figurákat játszom. Nos, Sy is egy kellemes figura, akinek azonban megvan a sötét oldala is. Izgalmas volt ezt eljátszani. Ijeszto, különös dolgokat muvel néha, és számomra érdekes volt egy valós és egyben lenyugözo karakter borébe bújni.”

A rendezo szerint azonban a színész játékát látni éppoly lenyugözo volt: „Az az elkötelezettséget, érzelmi töltést és az apró részletek iránti figyelmet, amit Robin behozott a produkcióba, különleges élmény volt megtapasztalni.”

Nina Yorkint, Sy Parrish idealisztikus álomvilágának központi alakját Connie Nielsen játsza. A színészno Romanek vizuális készségét dicséri, amellyel a jellemek fejlodését alakítja: „Úgy éreztem, hogy a Mark által írott forgatókönyv Robin szerepét emberséggel és megértéssel kezeli.”

A filmbéli férjét, Will Yorkint alakító Michael Vartan helyesloen teszi hozzá: „Számomra érdekes volt elképzelni, amint Robin Williams eljátsza ezt a karaktert. Persze nem jelentett különösebb váltást a pályáján, hiszen számos drámai szerepben láthattuk már, de amikor rá gondolok, mindig valami nagyon vicces, nagyon szellemes, pörgo tempójú dolog jut eszembe, amely a komédiához áll közelebb. Így, amikor elolvastam a forgatókönyvet, különösen a vége felé úgy gondoltam, ‘Úristen, Robin nagyon ijeszto lesz a filmben’.”

Karaktere sokat méltatott komplexitása mellett Williams érdeklodését a történet is megragadta. „Amikor eloször elolvastam a forgatókönyvet, mindjárt láttam, mennyi érdekes fordulat van benne. Azt gondolnád, hogy egy adott irányba indul el, aztán mégis zavarba ejt… a szó jó értelmében, persze, ha lehetsz egyáltalán a jó értelemben zavarban – nevet. – Jelenetrol-jelenetre más kerül a középpontba, és egyszer csak azon veszem észre magam, hogy nem tudom, mi fog legközelebb történni – és ez jó.”

Az egész életét külso szemléloként élo Sy szinte belecsöppen Yorkinék fotóalbumszeru mindennapjaiba, amelyek olyannyira különböznek a sajátjaitól. Williams így beszél a családról: „Nem a Norman Rockwell-féle család ok, inkább olyasmi, amilyeneket a reklámokban látunk. Fiatalok, szépek és a róluk alkotott idealista képnek megfeleloen tökéletesek, ráadásul látszólag mindenük megvan. Ez nyugözi le ot, mivel o pont az ellenkezoje mindennek: egyáltalán nem vonzó és egyedül él. A család az univerzum tökéletes ellenpólusát jelenti számára, és ez vonzó számára.”

Yorkinék megítélésének ez a kettossége jelentette az izgalmat Nielsen számára is: „Érdekes volt számomra egy olyan figura megszemélyesítése, akinek van egy külso élete, afféle fantázialéte. Egy háziasszony, akinek szemlátomást tökéletes az élete, miközben a magánélete távol áll mindettol. Tetszik ez a kettosség.”

Sy Parrish pedig kívülrol látja ezt az életet. „Egy fura érzés kerített hatalmába – mondja Robin Willaimas –, amit akkor érez az ember, amikor 15 éves, és azt gondolja: ‘Ha én lehetnék ennek az embernek a borében, vagy lenne ennyi és ennyi pénzem, akkor az életem tökéletes lenne.’ Aztán ahogy felno, rájön, hogy a tökéletesség nem létezik. Sy-nak is ezt kell felismernie.”

Christine Vachon szerint a tény, hogy Parrish annyira átlagosnak tunik, egyben zavarbaejto is. „Robinnak sikerült elérnie, hogy kiváncsivá és együttérzové tegye a nézot a karakter iránt, ugyanakkor kialakított egyfajta viszolygást a nézokben mindaz iránt, amit tesz.”

„Mindenki megtapasztalta már azokat az érzéseket, amelyeket Sy átél: hogy képtelen a kapcsolatteremtésre, hogy egy kicsit kívülállónak érzi magát. A trükk az volt az egészben, hogy a figura iránt felkeltsük a szimpátiát, anélkül, hogy édeskéssé tegyük a filmet, és ezt Robin remekül megoldotta” – teszi hozzá Pam Koffler.

Robin Williams ezt így látja: „Sokat beszélgettünk a szereprol, és úgy láttuk, hogy o nem tartja magát gonosznak, sot a saját elvei szerint inkább becsületesnek vallja magát. Egy olyan ember, aki furcsa módon a cselekedeteit pozitívan ítéli meg.”

A cselekmény kulcsszereplojének, az elkötelezett, ám könyörületes Van Der Zee felügyelonek a szerepét a Vészhelyzet címu, hazánkban is nagy sikerrel játszott televíziós sorozat Benton doktoraként megismert Eriq La Salle alakítja. Szerinte a film azt feszegeti, „mit jelent sérültnek lenni, magányosnak, amikor annyira hiján vagy a szeretetnek, hogy létrehozod a saját képzeletbeli világodat, és mások életét túszul ejted annak érdekében hogy teljesnek érezd a sajátodat. A Sötétkamra egyike azon filmeknek, amelyek hálát ébresztenek bennünk mindazért, amink van” – teszi hozzá.

Sy Parrish világának egyedi látványát a rendezo élénk képekkel elevenítette meg. Williams így írja le Parrish környezetét: „A nagyáruház maga a hipervalóság. Hasonló a nagy szupermarketekhez a maga szürreális boségével, amelynek egy piciny szögletében ül Sy. Mindezen belül ott van maga a bolt – fehér, világos fényeivel, amelyben Sy szinte beleolvad. Olyannyira nem emelkedik ki, hogy akár hirtelen el is tunhetne a homályban. A saját, külso világában azonban kitunik, különösen amikor közelebb megyünk a Yorkin-házhoz, amely egy hihetetlenül meleg és szép otthon. Számára szinte fájdalmasan szép, mert ez az o idealizált otthona.”

Ezzel szemben Parrish otthonáról így beszél a színész: „Az o életében mindennek megvan a maga helye. Minden jól elkülönül, s ráadául nem az a fajta ember, aki kiadja a magánéletét. Minden meg van tervezve, még akkor is, amikor a dolgok szétesoben vannak. Így, amikor az élete megrepedezik, végül atomjaira esik szét.” Sy Parrish nagy óvatossággal létrehozott, a részletekig rendezett, fényképszeru világának képi megjelenítésére a rendezo régi munkatársa, a szakmailag elismert látványtervezo, Tom Foden (The Cell) segítségét kérte. Foden egy bontásra ítélt létesítményben építette fel a SavMart áruházat, amelyet Williams így ír le: "Sy a ruhája, a hajviselete révén szinte beleolvad ebbe a környezetébe. Egy munkája iránt rendkívül elkötelezett ember o, számára ez egy valóságos muvészeti forma, annyira lelkesen végzi. A boltban szüntelenül szól a zene, de kétlem, hogy egyáltalán meghallja. Annyira a fotóknak éli az életét..."

A film egyedi képi stílusát Arianne Phillips jelmeztervezo személyre szabott ruhái fokozzák.. Michael Vartan így mesél errol: „Egész nap barnában jártam. Nem találsz rajtam egy csipetnyit bármi más színbol sem, csak a barnát, színtiszta monokróm vagyok. Ebben a tökéletes képben mindent aprólékosan festettek meg. Természetesen mindennek köze van ahhoz, hogy a dolgokat Sy nézopontjából látjuk, aminek néha több köze van a fantáziához, mint a valósághoz. A filmbéli családban mindent egymáshoz alakítottak… még a kutya is passzol a bútorokhoz.”


Még:
orgio Filmklub: http://www.origo.hu/filmklub/20021111amagany.html

Vampire hunter D - Bloodlust
(Vámpír vadász D - Vérszomj)


Előljáróban:

Egy rendkivül profi módon elkészített japán anime (animációs film - készítette a Mad house). Rendelkezik a japán animek hietetlen képi világgával, és hát borzongató (itt különösen) rendezésével. 2000-es készítésű, szerencsére animcáiós stílusa közel áll a hagyományoshoz, nem túlzottan számítógépes - nagyon szép szerintem. Még most is átérzem azt a hietelen, lenyügöző hatást, amikor először látta ma film nyitó képsorait... mestermű.

Hivatalos előzetes:

A történet D-ről (Dunpeal), a magányos fél vámpír vámpír vadészról szól. Hietetlen figura, nagyon szikár, nagyon szűk szavú, kemény de mélyen érzelmes... én egyből magamra találtam benne.
A film megjelent Magyarországon is dvd-n, pl. az xpress.hu-n megrendelheted!(jelenleg 3600 Ft)

Tartalom:
Sok ezer évvel a jövőben, a vámpírok egykori rémuralma a végéhez közeledik. Rettenthetetlen fejvadászok tizedelik őket, fajuk a kihalás szélére sodródott. D, az egyik leghírhedtebb fejvadász maga is félig vámpír, félig pedig ember. Hosszú fekete köpenybe burkolt alakját, és gyönyörű, sohasem öregedő arcát senki sem felejti el, aki valaha is látta. Mikor egy gazdag birtokos lányát, Charlotte-ot elrabolja Meier Link, a rettegett vámpír, D-t bérelik fel, hogy találja meg, és hozza vissza élve őt - vagy végezzen vele, ha már túl késő lenne. A család azonban mást is megbíz a feladattal, egy csapat fejvadász, a Markus Testvérek szintén Meier nyomába erednek. Megkezdődik a hajsza, ami nemcsak az üldözöttek számára tartogat szörnyű veszélyeket, hiszen még senki sem tudja, milyen csapda várja az út végén.
D, a vámpírvadász történetét a Ninja Scroll és az Animátrix: Program legendás rendezője, Yoshiaki Kawajiri vitte a nagyvászonra, így nem meglepő, hogy a japán animációs filmek egyik leglátványosabb és legnépszerűbb darabjáról van szó. Az aprólékosan kidolgozott, fantáziadús akciójelenetek, a páratlan látvány, illetve a gótikus horror- és romantikus elemeket is tartalmazó izgalmas történet miatt sok néző kedvencévé vált az egész világon, és került a legnagyobb klasszikusok közé.

MEGJELENT MAGYARORSZÁGON DVD-N! Beszerezheted, lásd: http://www.google.hu

 

---

Vérző olaj

There Will Be Blood [2007]
(Paul Thomas Anderson)
dráma

 

Vélemény:

Remek korkép (gazdasági szempontból is), kemény erős szuggesztív jelenet sorokkal - ezeket nagyon jól eltalálták, nagyon nyomasztó hatásúak. A zene kiváló és a fényképezés is a helyén van.

Daniel Day-Lewis fantasztikusan játszik, tényleg odaillik a sok díj! Zseniálisan életszerűen ad egy jellemző régies mozgást, beállásokat, és formál meg 2-3 szerepkört.

A történettel van némi problémám. Van egy erős jellemfejlődés (""), közel lenne a zseniális ötöshöz, de a kb. a film két felének összekötését megalapozatlannak gondolom. Ez hagyott bennem erős hiányérzet, elmegy elég kemény irányban de nem értjük (legalábbis én) hogy miért. Cselekedethetet volna másként is.

A vége igen örült, jó, bár hirtelen és nem kielégítő.

Értékelés: 88%

 

Történet:

A Vérző olaj a család, a végzet, a hatalom és nem utolsósorban az olaj története. A helyszín: Kalifornia tűzveszélyes határvidéke a századforduló idején, amikor minden a petróleumról szólt. A főszereplő: Daniel Plainview (Daniel Day-Lewis), az egykori ezüstbányász, aki saját erejéből vált nagyhatalmú olajmágnássá. Mikor Plainview kap egy titokzatos tippet, hogy van egy kis városka nyugaton, ahol egy egész olajóceán szökell ki a földből, úgy dönt, hogy fiával együtt nekivág, és szerencsét próbál a poros Little Bostonban. Ebben az apró koszfészekben, ahol az egyetlen szórakozás a helyi templom karizmatikus fiatal papja, Eli Sunday (Paul Dano) miséin való részvétel, Plainview és fia valóban megcsinálják a szerencséjüket. Ám akármekkora is az öröm, és bármilyen tetőfokra hág is a gazdagság, semmi sem marad a régi. A kitermelt olaj mennyiségével együtt nőnek a konfliktusok is, és az emberi értékek - a szeretet, a remény, a közösség, a hit, az ambíció, valamint az apa és fia közti kötelék - is veszélybe kerülnek a korrupció, a csalás és az olaj kimeríthetetlen áramlása miatt.

 

Linkek:

http://hu.wikipedia.org/wiki/V%C3%A9rz%C5%91_olaj#cite_ref-c.C3.ADm3_3-0

http://www.filmtett.ro/cikk/176 Elemzés

 

 

---

 

díjakkal díjazott orosz film akotás

a

Visszatérés

Vozvrashcheniye / The Return, színes, orosz film (2003)
Szereplők: Andrej Vladimir Garin, Ivan Dolson Ravov, Konsztantyin Lavronyenko
Írta: Alexandr Novotockij, Vladimir Mojszejenko
Rendezte: Andrej Zvjagincev
Hivatalos weblap: http://www.kino.com/thereturn
Hazai bemutató: 2004. március 18.
Forgalmazó: Mokép
Gyártó: Ren Tv
Játékidő: 106 perc

Nem régibben adta le az M2 (még egy ok amiért érdemes a Kettes Számú Magyar Király Televízió műsorának szemezgetésére). A film előtt a film előtt elmondták hogy a filmet vastapssal jutalmazta a cannes-i (?) fesztivál közönsége... Na ezt csak úgy leírtam, hogy nem árt tudni...
Egy egészen megrázó, magával ragadó film.
Főtémája az ideállis ellentéténeként leírható apa-fiú kapcsolat, ami sokak számára nagyon is ismerős lehet. Ép ettől egész olyan... amirre esetleg olyan szavakat találhatunk mint szívszorító, keserű... mindegy, jó szavakat nem lehet találni, elegendő ha a film rendkivl erős és nem gyakorta feldolgozott érzelmi töltéssel bír.
Ez a film lényege.

Feltétlen meg kell említennem még a film alkotás kitünő fényképezését, a kamera mozgásokat (ahol a hosszú oldalirányú az egyik jellemvonás, valamellyest kivülálló szemlélődést és az időmúlásást érzetet kelltenek) és az érzékletes, félelem kelltő beállításokat. A gyönyörű hideg, szikár, kihalt orosz tájak, a messzi világon kivüli észeki tengeri látképek, helyszínek egyszerűen "kiválóak"... Nagyszerű képeket fest a tengerről, a víz mozgásáról és a viharos égen kavargó felhőkről...

Illetve a vágássok is a helyükön vannak.

A zene, a végső drámai jelentben leírhatatlanul bedurvul, óriásit téve a megrendítő, feszült hatáshoz... Ezekből már sejthető a film egészen csatttanószerű fájdalmas befejezése.

Nagyon szerettem visszatérő elemeket, a film elején még csak egyszerű újdonságként feltünnű képsorok/jelképek a végén ismét feltünnve ragyogóak. Pl.: a filmnek már a legelején láttható a víz alján a későbbi eseménykeben szerepet játszó hajó, illetve egy megismétlödő hosszú futás, és "a torony" stb...

A filmet mindenkép ajálom megtekintésre, amelyibben lehetőséged adattik rá.


A történetről:

(Forrás: MoziNet.hu - illetve saját kezzű beszúrások, megjegyzések) "Andrej (Andrej Vladimir Garin) és Ivan (Ivan Dolson Ravov) testvérek,
akiket édesanyjuk nagyanyjuk nevel. Egy nap az addig csak fényképről ismert apjuk (Konsztantyin Lavronyenko) hazatér, felborítva a csonka család addigi megszokott
életmenetét...." [Az apai viselkedés psziológiájának bemuttatást fontos célja a film készítőinek. -Bynd Slnc] "A kisebbik fiú, Ivan" [a borólátóbb, az idealistább
aki inkább keresi az igazságot és egyre inkább szembe száll - megmutattkozik igazi bátorsága, amit nem veznek észre és gyávaként csúfolják... - B. S.] "A Visszatérés
ekképpen a felnőtté válás megrendítő látleletéül is szolgál a drámai cselekményszál bemutatása mellett, Andrej Zvjagincev mindemellett ügyel arra, hogy nyitva hagyott
kérdésekkel kerülje a történet túlmagyarázását.

A rendező – annak ellenére, hogy első nagyjátékfilmjét készítette a Visszatéréssel – igazán meggyőző munkát végzett.
Néhány szereplős családi drámáját – ami elsősorban egy zaklatott, frusztrációkkal telített apa-fiú kapcsolatot boncolgat – rögvest a legjobb film
Arany Oroszlán-díjával jutalmazták a kritikusok Velencében. Az alkotás kétség kívül rászolgált a megtisztelő elismerése: komor hangulata, erőteljes képi
megfogalmazása elsőfilmes volta dacára is nagyban árulkodik készítője sokoldalúságáról. A ragyogó színészi játékok révén igazán hatásos Visszatérés igen kevés dialógussal dolgozik, Zvjagincev hagyja, hogy a művészi igényességgel készült képek
és a szereplők sokatmondó mozdulatai, reakciói beszéljenek a filmvásznon. Ivan Dolson Ravov és Andrej Vladimir Garin meghökkentő természetességgel formálja meg
figuráját, első mozgóképen történő szereplésük ellenére is. A tájképek fakó színeikkel és borongós atmoszférájukkal kellőképpen megalapozzák és mindvégig támogatják
a film drámaiságát. A dramaturgiai eszközök kifinomult használatával a direktor megfelelő mélységgel ábrázolja a főszereplők között feszülő hús-vér konfliktusokat,
habár az egyes motivációkra nem minden esetben derül fény a 106 percnyi játékidő során. [...] figyelemre méltó alkotás a Visszatérés, egy ígéretes direktor tolmácsolásában. Andrej Zvjagincev rendező jövőbeli és fokozottan várt „visszatéréséhez” pedig nem férhet kétség. Mo" - MoziNet.hu

Most még csak ennyi. A http://unimatrix01.uw.hu-ról egy részt letölthettek (DC++ -ról még többet)

WALL•E

Hát nekem ez eddig toronymagas a 2008-as év filmje, nehezen tudom elképzelni hogy még egy ilyet láttok.
Fantasztikus! Annyi imádni való zsenialitás van összegyűjtve benne, mint 30 közepes filmben nincs.

Egyedi, zseniális, társadalomkritikus jövőkép. Izgalmas, megfogó történet. Mindent verő karakterek, remek dizájn. Poén hegyek. Engem el varázsolt.

Értékelés: 100%
+http://hu.wikipedia.org/wiki/WALL-E